Tijana T интервю
В продължение на повече от десетилетие Tijana T е била ключова фигура в развитието и подсилването на ъндърграунд танцова сцена в родната й Сърбия.
Започвайки като телевизионна водеща и говорител на епизодичния фестивал EXIT, Tijana T се превръща в международна звезда, която се появява в нощни клубове като: Panorama Bar, Output, The Block, Kaiku, Arma17, Tresor ; Фестивали като: Dimensions, Hideout , Flow, (разбира се) EXIT и се присъединява към събития от известни марки като “Tale of Us”, Afterlife в Hï Ibiza. Но това е само началото на дългия списък с дейности на Tijana – тя също е намерила признание като вокалист, radio host, журналист, промоутър и хипнотизиращ live изпълнител с динамично ефирно присъствие.
– Нека започнем, разговора си със скорошния успех на Сръбския фестивал EXIT, посетен от около 200,000 души тази година, което го прави най-посещаваният фестивал на континента. Какви са вашите впечатления за това постижение?
– EXIT има дълга история и това не е първият път, когато толкова много хора са присъствали на фестивала. Аз, разбира се, съм много щастлива и горда, че съм свидетел на това, как фестивалът успя да оцелее вече 18 години. Не е лесно да се справим с музикалната индустрия, особено в страни като Сърбия, където икономическата и политическата ситуация е лоша и нестабилна. EXIT имаше възходи и падения и концепцията му се е променила и се променя през годините. Всяка година съм изненадана, че все още съм много развълнувана да отида на EXIT, това е дълбоко лична връзка, която имам.
– На какво се дължи успеха на фестивала EXIT?
– Това е комбинация от неща. Първо, това е величината на фестивала – има 20 и нещо сцени с различни видове музика. На главната сцена има винаги известни модерни банди и поп звезди, които могат да достигнат до по-широки маси като: Fever Ray и Roisin Murphey например. После имате A-list DJ на Dance Arena и невероятна ъндърграунд електронна музика на сцената на NSNSN. Плюс реге-сцена, хип-хоп сцена, хеви метъл сцена и така нататък … Аз наистина не знам за друг фестивал в Европа с този вид концепция. Това е и най-големият фестивал в тази част на Европа, няма нищо подобно в бившите югославски държави, нито в България, Румъния и т.н. EXIT се осъществява в красив крепостен парк на река Дунав в Нови Сад и има красиви места, залези и изгреви, които се случват там. Нови Сад е град с паркове и плажове на реката и за международната аудитория, това е доста достъпно както за фестивала, така и за самия град. Това са само някои от аспектите, стоящи зад техния успех.
– Говорейки за електронния пейзаж на Сърбия, освен фестивала, какво виждате в момента като силни страни?
– Да живееш и да работиш в страна, която не е част от западния свят, е изключително предизвикателство. Просто нямаме достъп до същите неща, както хората от останалата част на Европа и шансовете ни да бъдем забелязани в международен план са много по-малки. Освен това има цялото ограничение на мобилността, което може да повлияе на пътуванията и обиколките. Независимо от това, сцената в Сърбия се разраства и се развива и в момента имаме повече диджеи, продуценти, клубове, партита и фестивали от всякога. Има редица продуценти и диджеи с много различен стил и някои от тях вече издават и пускат в международен мащаб. Белград определено е на картата с клубове като 20/44 и Drugstore, но всъщност имахме електронна музикална сцена тук от началото на 90-те години и оттогава е била силна. Хората обичат да излизат и танцуват тук, това е част от нашия манталитет. Високата култура почти вече не съществува тук поради политически причини, затова изградихме силно субкултурата си.
– Пускали сте в Hi Ibiza в началото на юли. Можете ли да ни кажете впечатленията си от това събитие и от самия клуб?
– Впечатляващо е как Tale Of Us успяха да трансформират това пространство и да го направят перфектно за своето изкуство и концепция. Винаги съм обичала Space и това беше първият клуб, в който някога съм пускала в Ибиса през 2006 г., така че беше много добре да се върна и да стана свидетел на еволюцията. Екипът на Afterlife работи на всеки ъгъл на мястото и го използва максимално. Наистина ми харесва вторият етаж и мисля, че е важно да има участия на диджеи като: Dr. Rubinstein, Helena Hauff, Alva Noto и Aurora Halal в Ibiza.
– Как виждате тази концепция за международно изграждане на фокусирана марка в електронната музика? Виждате ли го като очевидна цел на артистите?
– Аз го виждам като нещо естествено, макар че поддръжката на бранда е склонна да отнеме част от изкуството и творчеството. В наши дни всичко е марка и най-успешните действия, партита или фестивали са тези, които се развиват като марки. Всъщност понякога се сблъсквам с объркване, защото не съм се изградила като марка. Сетовете ми наистина варират от бавна неземна електроника до класически хаус и брутално техно или ранен транс, понякога те са deep, понякога pumpy, понякога stripped down и изглежда, че това е обратното на стратегията за марка. Нямам специфичен моден стил и не подкрепям какъвто и да е дневен ред. Марките трябва да имат ясно послание, един стил и визуална идентичност. Така че, когато хората я “купуват”, да знаят какво да очакват. Това е реалността, ако искате да правите музика или да слушате музика, имате нужда от публика за това и това е начинът да го постигнете. Различните действия искат различна аудитория и говорят с нея.
– Като погледнете през останалата част на 2018 г. и 2019 г., какви са нещата, които лично очаквате? Те могат да бъдат професионални или лични …
– Изглежда, че ще имам известно време да завърша музиката си и имам няколко ремикса, които идват, така че е вълнуващо. Също така много се радвам за ADE в Амстердам, ще свиря на няколко партита и ще участвам в интересна дискусия, наречена “Body In Revolt”, подготвена от Bogomir Doringer и Arad Inbar. Става въпрос за клубната култура като форма на активизъм по време на социално-политическа криза. Говорители са Jazar Crew от Палестина, основател на Mamba Negra Cashu и Lyzza от Бразилия / Холандия, White Noise Movement и Bassiani от Грузия. Това е огромна и важна тема и се радвам, че мога да споделя своите мисли и преживявания.