Loco Dice: “Техното е живо, развива се, измисля, пресъздава и остава вълнуващо”

Loco Dice заема доста уникална позиция в света на електронната музика. Неговите хип-хоп акредитиви са неоспорими, възхвалявани от жанра в родния му град Дюселдорф и подкрепяни от легенди като Ice Cube и Snoop Dogg. Тези дни обаче той е известен като един от най-уважаваните диджеи, продуценти и изпълнители на хаус и техно. Неговите резиденции на Ибиса са станали нещо като легенда, а участията му по целия свят привличат купища лоялни фенове.

Преди изпълнението му на фестивала NeoPop в Португалия през август, той споделя в интервю:

– Поздравления за достигането на десетата година от “Desolat” – какви са плановете за отбелязване на важното събитие?

– Благодаря ти и много благодаря на всички наши фенове и поддръжници, които бяха наоколо през последното десетилетие! Нямаме планове, дори не осъзнаваме, че са били 10 години. Това беше изненада. Ние просто вършим нашата работа: слушаме демо записи, намираме музика, споделяме я със света, подкрепяме нашите артисти, забавлявайки се …

– Можем ли да очакваме компилация от 10 години Desolat, както на петата годишнина?

– Няма планове за компилация от 10 години Desolat, но има страхотна нова музика, която ще пуснем през следващите месеци: ЕР-та от WAFF, Carloh, Alvaro AM и още няколко други артисти, с които работим по настоящем.

– Какви са съображенията за вземане на решение за това, коя музика да се пусне чрез вашия лейбъл и променили ли са се през последното десетилетие?

– Винаги става въпрос за чувството. Слушам всички демо записи, изпратени до мен и нямам никакви мисли като: “Наистина ли се вписва в Desolat?”. Ако ми харесва, пускам го и ако има такова чувство на необходимост да го споделя със света, ще го пусна на Desolat. Всъщност името казва всичко: няма правило. Сега е момента, в който искаме да споделим.

– Като някой с изявени силни корени в хип-хопа, какъв е вашият поглед към сцената в момента? Някои любими артисти?

– Хип-хопът никога не е бил толкова силен и разнообразен, колкото днес. Част от него е на ръба на общото с попа, но има толкова много по-видими и по-малко видими неща. Има и класически хип-хоп, вкоренен през 90-те години. Хип-хопът винаги е бил динамичен и жизнен и за мен звучи вълнуващо в момента.

– Имаше ли някакъв конкретен момент в който останахте разочаровани от хип-хопа или хауса и техното просто го изпревариха като музика, която искате да правите като DJ?

– Беше малко и от двете. В края на т. нар. “златна ера” почувствах, че няма много приятни неща. Също така целият стил, партитата, песните, които хората искаха да пускат – тази рамка се стесняваше за мен. В същото време се захванах със света на електронната денс музика. Имах чувството, че има повече свобода, ентусиазъм, по-малко ограничения, толкова нови звуци и много нови начини да се изразявам като артист. Все още проучвам възможностите.

– Изглежда, че хип-хопът и хауса се припокриват повече в момента, отколкото преди – Drake, работи с Black Coffee, продуценти като Kaytranada, също замъгляват границите. Защо мислите, че е така?

– Чувства се, че сцената на хауса се преоткрива, като се връща в първите дни, когато е съвсем естествено да се смесват стилове. Ако се сетите за продукциите на майстори в действие като Kenny Dope, Sneak или Armand van Helden – всички те използват хип-хоп елементи в хауса си. Също така, през цялата ми кариера хип-хопът беше там в Pimp Jackson Is Talkin’ Now!! или сътрудничеството с Giggs в последния ми албум Underground Sound Suicide. Това, че Drake е преоткрил старите тракове с Black Coffee, разбира се е хубаво.

– Дали интересът ви към кунг-фу произлиза от ранната ви страст към хип-хопа? Двете изглежда често вървят ръка за ръка.

– Интересът ми към кунг-фу ме връща назад. Когато бях дете, гледахме всички кино филми за Шаолин и слушахме хип-хоп. Това беше естествен процес преди Wu Tang Clan.

– Бихте ли казали, че практикуването на бойни изкуства ви помага във вашата работа като продуцент и DJ?

– Практикуването на бойни изкуства ми помага много. Чувствам се положителен, здрав, съсредоточен и дисциплиниран, което е добре, когато пътувате и пускате като мен.

– Вие пускахте на NeoPop Festival през август, какви спомени имате от участието на фестивала през 2015?

– Имам само приятни спомени. Всичко работи перфектно. NeoPop е един от най-добрите фестивали. Има толкова много внимание към детайлите, звука, сцената, визуализациите и екипът на NeoPop успява да създаде перфектна симбиоза. Очаквам с нетърпение да се върна.

– NeoPop празнува тази година “The Art of Techno” – смятате ли, че техното (и по-широко разпространената електронна музика) получава уважението, което заслужава като форма на изкуство в сравнение с други жанрове и стилове?

– Не мисля, че техното получава уважението, което заслужава като форма на изкуство. Може би дори се подиграват с него хора от другите жанрове и стилове, но техното се нуждае от такова уважение. То е живо, развива се, измисля се, пресъздава се и остава вълнуващо. Затова нека празнуваме заедно!

– Какъв баланс сте постигнали между създаването на тракове като самостоятелни произведения на изкуството и създаването им за клуба (където най-вероятно ще бъдат чути)?

– Когато съм в процес на създаване на албум, предпочитам да имам настроение да създавам самостоятелни произведения на изкуството, защото албумите винаги са били като разкази. Ако продуцирам музика за клуба, това е нещо, което искам да пускам. Така че, балансът идва от този контекст, където съм, когато работя в студиото. В моите албуми също има тракове за клуба, но те са може би по-малко, очевидно около 12 трака.

– Колко време ви отнема подготовката за участието на фестивал? Имате ли представа предварително кои тракове можете да пускате?

– Слушам нова музика през цялото време. По някакъв начин непрекъснато се подготвям, но нямам представа предварително. Трябва да съм там, да почувствам вибрацията, да слушам артистите преди това, да разбера как се чувствам, а след това просто тръгвам с потока. Това е моят начин.

– И накрая, с кой друг артист бихте били развълнуван да споделите сцена или да гледате на фестивала NeoPop?

– Това е страхотен line up и в деня, в който пускам, освен моите момчета Paco Osuna и Chris Liebing, ще проверя легендата Danny Tenaglia и се надявам да хвана някои от DJ Stingray.

Източник: https://www.festicket.com/